نت پیانو مجموعه سونات های بتهوون

اختصاصی از فی لوو نت پیانو مجموعه سونات های بتهوون دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

مجموعه ای کامل از نت های پیانو مجموعه سونات های بتهوون همراه با فایل های صوتی MIDI

دانلود مقاله بررسی تأثیر موسیقی زور خانه ای بر میزان عملکرد باستانی کاران در حرکت ((میل گرفتـن))

اختصاصی از فی لوو دانلود مقاله بررسی تأثیر موسیقی زور خانه ای بر میزان عملکرد باستانی کاران در حرکت ((میل گرفتـن)) دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

چکیده
ورزش باستانی یا زورخانه ای یکی از قدیمی ترین و در عین حال کامل ترین ورزشهای جهان است که با فرهنگ قومی ، ملی ، اساطیری و دینی ایرانیان عجین شده است و شامل حرکات متنوعی است که هر یک با ابزاری شبیه به یکی از ادوات جنگی عهد باستان اجرا می شوند . انجام دقیق و تنظیم شده حرکات مختلف ورزش باستانی می تواند موجب تقویت عمومی بدن شود ، ضمن آنکه انجام حرکات ساده و در عین حال مهمی مثل میل گرفتن ، شنا رفتن و یا چرخ و یا پازدن و . . . نیازی به ابزار گران قیمت و مکان بخصوصی نداشته و هر کس می تواند با حداقل امکانات به این ورزش بپردازد .
از دیر باز اجرای حرکات ورزش باستانی با نواختن ضرب و زنگ و قرائت اشعار حماسی ، دینی و عرفانی که توسط (مرشد ) اجرا می شود تؤام بوده و اثبات شده است که آهنگ ضرب مرشد ، ریتم ، سرعت ، شدت و توالی حرکات را تعیین نموده و موجب هماهنگی حرکتی بین ورزشکاران خواهد شد، اما در این مورد که موسیقی زورخانه ای در میزان قدرت و استقامت عضلانی ورزشکاران چه تأثیری دارد تحقیقی صورت نگرفته است.
لذا این پژوهش بمنظور بررسی تأثیر موسیقی زورخانه ای بر سطح عملکرد ورزشکاران در رده های سنی جوانان و بزرگسالان طراحی و بصورت مقدماتی ( Pilot ) اجرا شد.
نمونه های آماری شامل 12 نفر باستانی کار میانسال و پر سابقه با میانگین سنی 4/62/47 و سابقه ورزش 2/8 3/27 سال و 15 نفر باستانی کار جوان با میانگین سنی 6/2 2/17 و سابقه ورزشی 2/1 1/3 سال بودند که به دلایل مختلف 2 نفر از گروه اول و 3 نفر از گروه دوم از مطالعه خارج شدند. هر دو گروه در شرایط یکسال و بطور جداگانه مورد آزمون قرار گرفتند . بمنظور یکسان شدن شرایط آزمودنیها ، آزمون در عصر روز تعطیل و بمنظور اطمینان از داشتن خواب و استراحت کافی برگزار گردید. تمام نمونه ها از صبحانه و نهار یکسانی که تحت نظر محقق تهیه شده بود استفاده کردند. هر نمونه 3 بار و با فاصله زمانی کافی حرکت صحیح میل گرفتن را تحت نظارت 2 نفر داور و بدون استفاده از موسیقی زورخانه ای و ضرب تا سرحد خستگی انجام داده و تعداد حرکات صحیح ثبت شد. میانگین حرکات هر نمونه و میانگین حرکات انجام شده توسط هر گروه محاسبه گردید. در گروه بزرگسالان 49 جفت و در گروه جوانان 41 جفت میل میانگین عملکرد بدون استفاده از موسیقی بود. آزمون در روز جمعه بعد با استفاده از نوار موسیقی زورخانه ای و با همان شرایط تکرار شد که گروه بزرگسالان به میانگین 68 جفت و گروه جوانان به میانگین 62 جفت میل گرفتن صحیح دست یافتند.
نتایج با آزمون ویل کاکس و t تست جفت مورد ارزیابی قرار گرفت و نشان داد که موسیقی زورخانه ای به طور معنی داری در افزایش عملکرد هر دو گروه ورزشکاران تاثیر مثبت داشته است. (01/0 P<)
مقایسه بین دو گروه نشان داد که موسیقی زورخانه ای بر افزایش عملکرد گروه جوانان بیش از بزرگسالان تاثیر داشت ، اگرچه این تاثیر معنی داری نیست. پیشنهاد می شود که این پژوهش در گروه های بزرگتر و با انجام کلیه حرکات ورزش باستانی و تحت شرایط یکسان از لحاظ زیستی تکرار شود.
مقدمه
موسیقی و تاثیر آن بر موجودات زنده ، از جمله انسان موضوعی قدیمی بوده و به قدمت تاریخ بشر است .
انسان های اولیه همواره تحت تاثیر صداهای طبیعی موجود در محیط زیست خود قرار داشتند وزش ملایم باد ، طوفان ، رعد و برق ، غرش امواج سهمگین دریا ، زوزه حیوانات ، آوای پرندگان و حتی سکوت سنگین شبهای زمستانی موجب می شد که انسان به حالات روانی متضادی از ترس و وحشت گرفته تا آرامش و لذت دست یابد با پیشرفت تمدن و ایجاد جوامع مدنی و با الهام از صدای طبیعت موجود در هر اقلیم آلات تولید صداهای مناسب ابداع و گسترش یافت و با پیشرفت و تکامل سازها به تدریج موسیقی و هم نوائی چند ساز در اقوام مختلف شکل گرفت در قرون اخیر که امکان انجام پژوهشهای علمی فراهم شد تحقیقات فراوانی بر روی تأثیر موسیقی مناسب بر روی انسانها و سپس حیوانات و گیاهان انجام گرفت و تأثیرات شگرف موسیقی های مختلف بر پارامترهای روانی و جسمانی موجودات زنده اندازه گیری شد و در یک بررسی کلی و نهایی نتیجه گرفته شد که موسیقی یا هر نوع ضرب آهنگ می تواند با تأثیر مستقیم بر نیمکره راست و انتقال اثر بوجود آمده از طریق فاسیکولهای مغزی به نیمکره چپ در افزایش توانایی و هماهنگی حرکتی انسانها مؤثر باشد. این تأثیر از هزاران سال پیش در مارشهای نظامی و نواختن طبل در زمان جنگ به اثبات رسیده و مورد استفاده قرار می گرفت. نواختن سرودهای نظامی باعث می شود که سربازان مسافتهای طولانی تری را به راحتی بپمایند . موسیقی های حماسی حس شجاعت و غیرت را در جنگجویان افزایش می دهد .
در تحقیقات متعددی نشان داده شد که با پخش موسیقی های مناسب میزان شیردهی برخی حیوانات به طور معنی داری افزایش می یابد و در پژوهشهای دیگری نشان داده شد که پخش موسیقی مناسب می تواند در رشد و نمو گیاهان تأثیر زیادی داشته باشد .
تحقیق بر روی عملکرد ورزشکاران از قدمت تاریخی زیادی برخوردار نیست.
اولین مقالات منتشر شده در زمینه موسیقی و تأثیر آن بر عملکرد ورزشکاران در سال 1955 توسط یک روانپزشک فرانسوی به نام دکتر ‹‹ توماتیس ›› تهیه و به چاپ رسید. از آن پس تحقیقات فروانی در کشورهای مختلف انجام شد و نتایج اکثر قریب به اتفاق این پژوهشها نشان داد که موسیقی مناسب بر افزایش توانایی ورزشکاران تأثیر مثبتی دارد.
از سوی دیگر پزشکان قدیمی به این باور رسیده بودن که موسیقی می تواند موجب بهبود بیماریهای مختلفی شود و به این ترتیب با انجام حرکات موزون و نواختن آلات موسیقی و رقصیدن به دور بیمار موجبات بهبود بیماری را فراهم می کردند.
حرکت درمانی یا به عبارتی رقص درمانی که نوعی حرکات موزون و تؤام با صدا می باشد باعث تغییراتی در احساسات ، ادراک و تصورات فرد بیمار شده و تغییرات جسمی و رفتاری بعدی را بوجود می آورد . پخش موسیقی آرامبخش و انجام حرکات موزون زمینه کاهش اضطراب ، درد ، استرس و تنش را فراهم می کند و تا حدودی جایگزین داروهای ضد درد و مسکن خواهد شد .
از سوی دیگر موسیقی های تند و شاد بیماران مبتلا به افسردگی و ناامیدی را به هیجان آورده و باعث افزایش امید و انگیزه در آنان می شود.
صدای نوزاد ممکن است از نظر برخی از بزرگسالان گوش خراش و ناراحت کننده باشد ولی برای نوزاد وسیله ای برای ابراز وجود و بروز احساسات و برای مادر آوایی اطمینان بخش و زیبا پژوهشگران دانشگاه میشیگان در سال 1993 نشان دادند که شنیدن 15 دقیقه موسیقی مناسب می تواند باعث افزایش اینتر لوکینهای خون از 5/12% به 4% شده و در نتیجه سطح ایمنی بدن بالاتر برود .
محققین دانشگاه جان هاپکینز آمریکا نشان دادند که پخش موسیقی تند و پر هیجان باعث مصرف مواد غذایی بیشتر شده و پخش موسیقی های ملایم و آرام زمان جویدن مواد غذای افزایش داده و در نتیجه افراد میزان کمتری ماده غذایی را مصرف و دریافت می نمایند .
آلوین ـ 1996 و قبل از آن سالیوان ـ 1994 به بررسی تاثیر موسیقی در درمان بیماران مغزی و قلبی پرداختند. موسیقی ملایم و مناسب موجب کاهش فشار خون ، تعداد ضربان قلب و سطح اسید چرب آزاد گردید .
در ایران از اوایل دهه 70 تحقیقات متعددی بر روی تاثیر موسیقی بر درمان بیماران بعمل آمد برخی از مهمترین آنان در جدول پیوست مندرج می باشد. اما در مورد تاثیر موسیقی بر ورزش در ایران تحقیقی انجام نگرفته است . لذا محقق بر آن شد تا با استفاده از موسیقی زورخانه ای که نوعی موسیقی شناخته شده ملی و مذهبی می باشد تاثیر آوای موسیقی را بر میزان توانایی فیزیولوژیک ورزشکاران مورد ارزیابی قرار دهد.

بیان مسئله ــــــــــــــــــــ
موسیقی به عنوان یک پدیده رایج در کشورهای پیشرفته به عنوان عامل قابل موثری در درمان بیماریها یا افزایش عملکرد ورزشکاران مورد استفاده قرار می گیرد با وجود آنکه ایران دارای پیشینه تاریخی زیادی بوده و در ارتش از مارشها و سوتهای موسیقی قرن هاست که استفاده می کردند و نیز قرنهاست که دارای ورزش ملی زورخانه ای می باشد. که حرکات آن همراه با نوعی موسیقی خاص اجرا می شود اما مربیان و دست اندرکاران ورزش ایران به این باور نرسیده اند که موسیقی مناسب می تواند عملکرد ورزشکاران را تحت تاثیر قرار دهد و در این راه تحقیقات علمی مدون و منسجمی هم انجام نشده است .
لذا به نظر می رسد که بررسی روی موسیقی و تاثیر آن بر سیستم عصبی ـ عضلانی ورزشکاران بتواند راهگشای تحقیقات گسترده تری در تمام زمینه های ورزشی باشد .
اهمیت و ضرورت تحقیق ـــــــــــــــــــــ
با توجه به تاثیر بسیار زیاد موسیقی های مناسب بر عملکرد ورزشکاران به نظر می رسد که انجام تحقیقاتی با توجه به ویژگی های روانی و اجتماعی ورزشکاران ایرانی مبنی بر بررسی تاثیر موسیقی های مجاز و موجود بر عملکرد ورزشکاران بتواند برای ارتقاء سطح توانایی آنان مفید و مؤثر باشد. لذا این تحقیق با هدف بررسی موسیقی زورخانه ای بر عملکرد ورزشکاران باستانی کار با سابقه ایرانی در حرکت میل گرفتن طراحی شد که در صورت اثبات تاثیر به سایر حرکات ورزشی باستانی تسریی داده شده و نهایتاً تاثیر موسیقی بر ورزشکاران سایر رشته های ورزشی دیگر نیز مورد آزمایش قرار گیرد.

جامعه آماری ـــــــــــــــــــــــ
جامعه آماری این آزمون کلیه ورزشکاران باستانی میانسال و جوان بودند که به طور تصادفی 12 تفر باستانی کار میانسال با میانگین سنی 4/6 ±2/47 و سابقه ورزشی 2/8 ±3/27 و 15 نفر باستانی کار جوان با میانگین سنی 6/2 ± 2/17سال و سابقه ورزشی 2/1 ±11/3 سال به عنوان نمونه های آماری انتخاب شدند.
روش اجرا ـــــــــــــــــــــ
نمونه ها به اتفاق 2 نفر داور طی یک جلسه توسط محقق توجیه شده و با اهداف طرح آشنا شدند سپس از نظر یکسان شدن شرایط زیستی نمونه ها در روز عصر تعطیل و با صرف صبحانه و ناهار مشابه در سالن ورزش حضور به هم رسانده و حرکت میل گرفتن را بدون استفاده از موسیقی زورخانه ای تا سر حد خستگی انجام دادند. پس از رفع خستگی این حرکت در 3 مرحله اجرا و میانگین حرکات صحیح انجام شده توسط هر نمونه و نیز توسط هر گروه محاسبه و تعیین گردید در هفته بعد و مجددا در روز تعطیل و با صرف صبحانه و ناهار مشابه آزمون حرکت میل گرفتن صحیح تحت نظارت داوران و با استفاده از نوار موسیقی زورخانه ای انجام و حرکات صحیح برای هر نمونه تعیین گردید با رعایت زمان استراحت کافی آزمون 3 بار تکرار شد .
میانگین هر نمونه و میانگین حرکات صحیح گروه توسط داوران و محقق محاسبه و ثبت گردید . نتایج با استفاده از نرم افزار آماری SPSS Windows و روش مقایسه میانگینهای همبسته و T-Test زوج مورد ارزیابی قرار گرفت .

نتایج ـــــــــــــــــــــــــــ
نتایج در جدول زیر مندرج است نشان می دهد که موسیقی زورخانه ای در افزایش توانایی ورزشکاران باستانی کار در هر دو گروه جوانان و میانسالان به طور معنی داری تاثیر مثبت دارد P<0/01 .
آزمایش نشان داد که در گروه بزرگسالان و بدون استفاده از موسیقی میانگین حرکت صحیح میل گرفتن 49 جفت و در گروه جوانان 41 جفت بوده است در حالیکه با استفاده از نوار موسیقی زورخانه ای میانگین حرکت صحیح میل گرفتن به 68 جفت و در گروه 62 جفت افزایش پیدا کرد.
مقایسه بین دو گروه نشان می دهد که پخش موسیقی زورخانه ای بر افزایش عملکرد گروه نوجوانان بیش از گروه بزرگسالان تاثیر داشته است .
گروه میانگین حرکت بدون موسیقی میانگین حرکت با موسیقی تفاوت
بزرگسالان 49 68 19
جوانان 41 62 21

بحث و نتیجه گیری ــــــــــــــــــــــــ
نتایج این تحقیق نشان داد که پخش موسیقی مناسب می تواند در افزایش عملکرد ورزشکاران تاثیر معنی داری داشته باشد و این یافته با تحقیقات بک Beck ـ 1995 همخوانی دارد .
تحقیقات مک کافری ـ 1979 و دنباله آن تا 1997 در رشته های مختلف ورزشی نشان داد که پخش موسیقی مناسب می تواند برای ارتقاء عملکرد ورزشکاران مفید باشد و بدین لحاظ دستور العملی برای استفاده صحیح موسیقی ابداع گردید تا جایی کارل و بوشر ـ 1993 اعلام کردند که ورزشکاران هنگام پخش موسیقی احساس کنند که در هوا پرواز می کنند و یا با نوای موسیقی در هوا شناور می شوند .
مصاحبه با نمونه های تحقیق نشان داد که پخش موسیقی زورخانه ای در آنان چنین احساسی برمی انگیزد و این نشان می دهد که نتایج این تحقیقات در کشور های مختلف و با فرهنگهای گوناگون همخوانی دارد .
پیشنهادات ــــــــــــــــــــــــ
1ـ این تحقیق در مورد سایر حرکات ورزشی ورزش باستانی ( زورخانه ای ) تکرار شود.
2ـ تاثیر موسیقی بر عملکرد ورزشکاران در سایر رشته های ورزشی هم مورد پژوهش قرار گیرد.
3ـ تاثیر انواع موسیقی های ملایم تا شاد بر حالات مختلف ورزشکاران مورد بررسی و آزمایش قرار گیرد .
پیوست ـــــــــــــــــــــــــــ

فرمت این مقاله به صورت Word و با قابلیت ویرایش میباشد

تعداد صفحات این مقاله  12  صفحه

پس از پرداخت ، میتوانید مقاله را به صورت انلاین دانلود کنید

تحقیق در مورد موسیقی

اختصاصی از فی لوو تحقیق در مورد موسیقی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

لینک پرداخت و دانلود *پایین مطلب*

فرمت فایل:Word (قابل ویرایش و آماده پرینت)

تعداد صفحه11

فهرست مطالب  

• ۱ تاریخچه
  • ۱.۱ موسیقی در بغداد
  • ۱.۲ موسیقی ایرانی
  • ۱.۳ موسیقی اسپانیای مسلمان
  • ۱.۴ موسیقی در نزد ترکان مسلمان
• ۲ منبعواژه کلاسیک و کلاسیسیسم، معمولاً به یک دوره از موسیقی اطلاق شده‌است اما اغلب با معانی مختلف، در اصل عنوان سبک یک دوره خاص یا سبک مشخصی از موسیقی نیست. ولی از سوی دیگر، واژه کلاسیک بر پدیده‌ای اطلاق می‌شود که می‌تواند در اکثر دوره‌های مختلف تاریخ موسیقی با کار برود و تکرار شود. مثلاً آوازهای شوبرت در آلمان نسبت به قرن نوزدهم نمونه

دانلود پایان نامه نگرش به موسیقی و پیامدهای آن برای نسل امروز

اختصاصی از فی لوو دانلود پایان نامه نگرش به موسیقی و پیامدهای آن برای نسل امروز دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

نگرش به موسیقی و پیامدهای آن برای نسل امروز

لینک پرداخت و دانلود *پایین مطلب*

فرمت فایل:Word (قابل ویرایش و آماده پرینت)

تعداد صفحه:90

فهرست مطالب :

مقدمه1
طرح تحقیق3
تعریف و تبین موضوع4
طرح مسئله و پرسش های تحقیق5
پیشینه و سابقه ی تحقیق7
کلید واژه ها 9
روش تحقیق10
ساختار و محدوده تحقیق10
مشکلات وموانع تحقیق12
فصل اول : ماهیت  ،اقسام و تاریخچه موسیقی13
تعریف لغوی موسیقی  14
تعریف اصطلاحی موسیقی 14
تعریف علمی موسیقی 16
انواع موسیقی  17
نظر فارابی درباره ی اقسام موسیقی 18
تحلیل اقسام موسیقی19
موسیقی مذهبی20
موسیقی سنتی21
موسیقی اتاقی یا مجلسی 22
موسیقی الکترواکوستیک23
موسیقی الکترونیک23
  پیدایش و ادوار تاریخی موسیقی24
تاریخ موسیقی ایران28
موسیقی در ایران باستان28
موسیقی در دوره اسلامی28
نگاهی به موسیقی ایرانی29
موسیقی اصیل29
موسیقی بومی یا تقریبا محلی ایرانی30
موسیقی مذهبی30
موسیقی تلفیقی30
موسیقی وارداتی31
فصل دوم : حقیقت وادله تحریم غنا33
تعریف و تبیین غناء33
لحن37
انواع لحن37
طرب انگیز38
توضیحات بیشتر درباره ی غنا و طرب39
لهو در غناء42
دلایل قرآنی43
دلایل روایی43
تحلیل روایات44
غنا از کدام مقوله است ؟45
عرف و تفاوت آحاد آن در اثرپذیری از غناء45
توصیه ها49
مذمَت قرآن از غناء 51
اجماع و عقل52
فصل سوم :آثارو پیامدهای موسیقی از منظرروانشناسی ،پزشکی ،فیزیولوژی  53
آثار و پیامدهای موسیقی 54
آثار موسیقی از منظر روانشناسی54
موسیقی عامل سستی اراده55
موسیقی عامل رکود فکری55
موسیقی عامل افسردگی55
موسیقی ، عامل تضییع  نیروی قضاوت55
موسیقی در هم شکننده ی عواطف55
موسیقی عامل سلب غیرت56
موسیقی عامل اختلالات دماغی56
 ضعف و اعصاب 56
آثار موسیقی از منظر روانپزشکی58
جنون و دیوانگی 58
 موسیقی عامل مرض مانی (نوعی  جنون )59
موسیقی عامل مرض پارانویا (خیال بافی)59
موسیقی عامل مرض سیکلوتیمی59
آثار موسیقی از نظر فیزیولوژی60
کوتاه شدن عمر60
موسیقی عامل جنایات و تهیبح شهوت60
موسیقی عامل خودکشی61
 موسیقی عامل تضییع حس باصره62
 موسیقی عامل تعصیف حس شنوایی 62
ضربان و سکته قلبی63
بررسی نظر موسیقیدانان و دانشمندان در مورد موسیقی63
فصل چهارم : آثار دنیوی و اخروی موسیقی از منظر احادیث وروایات65
آثار دنیوی از منظر احادیث وروایات66
موسیقی علنی در آخر الزمان 66
بی تفاوت شدن به ناموس 66
 فرمان خدا به پیامبر  66
مرگ ناگهانی و قبول نشدن دعا67
 سبب فقر و تهی دستی 67
غنا و موسیقی سبب نفاق67
 برکت را می برد 68
محرومیت از رحمت خداوند68
عامل بی حیایی 68
عبد شیطان68
 غناء وزنا 69
داخل نشدن فرشتگان70
 سلب غیرت 70
قساوت قلب70
 ایمن نبودن از نزول مصیبت 70
 از گناهان کبیره 71
 اتلاف وقت71
غنا و موسیقی حکم قمار را دارند71
موسیقی عامل گمراهی72
عامل فساد اخلاقی72
نوحه گری شیطان72
ناسپاسی حق تعالی73
سخن آلات موسیقی 73
آثار اخروی از منظر احادیث و روایات73
 از آنچه شنیده شده ، پرسیده می شود  73
با روی سیاه محشور می شود 74
نظر رحمت به او نمی فرماید74
در روز قیامت در گوش او سرب می ریزند 74
در قیامت به صورت نابینا و گنگ و کر محشور می شود74
اگر در آن حال بمیرد ، بدترین حالات را خواهد داشت74
صدای دلربای درخت بهشتی را نخواهند شنید75
در آخرت جایگاه بدی خواهد داشت75
ملعون بودن خواننده75
دشمن خدا75
محروم از خوانندگان بهشت76
فصل پنجم : توصیه هایی برای جوانان 77
اهمیت وقت 80
ضایع ساختن استعدادهای80
توصیه های امام خمینی (رحمه الله علیه)80
برخی تاثیرات موسیقی بر جوانان82
عامل تنزل اقتصاد82
پرسش و پاسخ در مورد موسیقی و غنا از مراجع تقلید83
نظر به آیت الله مرعشی نحفی درباره غنا و موسیقی 83
آیت الله مکارم شیرازی 84
حضرت آیت الله صافی گلپایگانی 84
نکته قابل تاًمل85
موسیقی غربی  در ایران86
نتایج تحقیق87
پیشنهاد88
فهرست منابع ومآخذ89

چکیده :

موسیقی از لفظ موسیقیا زبان یونانی گرفته شده استو در لغت به معنای صدای خوش با لحن دلنشین می باشد . موسیقی دارای تاریخچه مبهمی است و بعضی آن را به زمان پیداش انسان برمیگرداند . دلیل عمده این عقیده واکنش هایی استکه کودک در بدو تولد نسبت به موسیقی دارد زیرا کودک به هنگام شیر خوردن از شنیدن صدای ریتم قلب مادر ،احساس آرامش کرده و به آسودگی بهخواب میرود .آثار و پیامدهایی بهطور کلی شامل موارد ذیل میباشد :

1-آثار موسیقی از منظر روانشناسی

2-آثار دنیوی ازنظر احادیث و روایات

از هنگامی که انسان وارد اجتماع شد و تمدن و فرهنگی خاص در جامعه او شکل گرفت ، پدیده موسیقی نیز دستخوش تحولات کمی وکیفی ،همرا با توسعه آلات و سازها و چهرهی سنتی و بومی به خود گرفت و جزء مبهمی از اصول فرهنگ ملل به شمار آمد .در عصر ظهور شریعت محمدی –صلی الله علیه وآله-چهرهی واقعی این پدیده ، دگرگون و حقیقت آن به کلی مسخ شده بود،به گونه ای که غنا و موسیقی در مفهوم مبتذل خود نمودار میگردید .اسلام به شدت با این سیمای مسخ شده موسیقی مخالفت و از اشاعه ی و گسترش آن ممانعت ورزید.جوانان با مشغول شدن به موسیقی وقت خود را اتلاف میکنند و این باعث میشود تا به پرورش استعداد های خود نپردازند ویکی از عوامل گرایش جوانان به شیطان پرستی همان موسیقی است که همچنان باعث فساد در جامعه است.

مقدمه :

(موسیقی خیانت است به مملکت ،خیانت است به جوان های ما) امام خمینی (ره)

پیدایش پدیده موسیقی نزد انسان غزیزی است،چنان نهاد شعر گویی او نیز چنین است.رفته رفته صاحبان زر و زور به رموز و اعجاز موسیقی در مسخ اخلاق امت ها و قدرت آن در استثمار و انحراف جوامع پی بردند و آن را از مسیر طبیعی و متکامل خود خارج نمودند. در طول قرون متمادی تا عصر حاضر، روند تاریخی هنر موسیقی همواره در وادی پر جست و خیزی بوده است و سیمای سراب گونه و مبتذل آن تا حضیض ذلت سقوط کرده و چهرهی واقعی آن نیز در کنکاش برای بقا در ستیز بودهاست .هنر موسیقی در دوران انقلاب اسلامی تا اندازه ای جایگاه واقعی وطبیعیخود را باز شتافت و توانست تعالی بخش ، رسالت مدار و پیام رسان یک تحول دینی و انسانی باشد.

درهر حال پیچیدگی و ابهام در هنر موسیقی ،موجب گردیده که مباحث جنجال بر انگیز و قیل و قال ها به فرجام نرسد و اختلاف انظار و تضارب انکار وسیع داشته باشد.شناخت این این هنربرای همه جوانان به خصوص قشر جوانان و نوجوان ما لازم و ضروری است.زیرا از احکام اسلامی به شمار امده وموسیقی حرام از عناوین محرمات در فقه شیعه میباشد ودراین تحقیق بر آنیم با شناخت و معرفت کامل بتوانیم با این معزل جامعه که اکثر جوانان ونوجوانان ما را از مسیر معنوی و الهی دور کرده ،مبارزه کرده و به تبین صحیح این موضوع برای جوانان یا نوجوانان گرایش آنها به سوی معنویات تلاش و کوشش کرد. حال در این راستا به تحقیق در این موضوع پرداخته ایم :

فصل اول : به بررسی ماهیت موسیقی و تعریف علمی و اصطلاحی آن پرداخته ایم آن پرداخته ایم سپس اقسام موسیقی را نام برده ایم و برخی از آن ها را تعریف کرده ایم بعد از آن تاریخچه موسیقی ایران را که دارای سه دره است بیان کرده ایم .

فصل دوم : در این فصل بحث غنا و طرب انگیزی را به میان آورده ایم وتوصیه هایی از آن برای جوانان تا بتوانند مرز میان موسیقی حلال وحرام تشخیص دهند.

فصل سوم : به آثار و پیامد های آن از نظر روانشناسی ، پزشکی ،فیزیولوژی پرداخته ایم تا نسل امروز به عواقب استفاده از موسیقی توجه داشته باشند

فصل چهارم : به بررسی آثا ر دنیوی و اخروی آن از منظر احادیث و روایات پرداخته ایم تا مخاطب به عواقب ناهنجار آن آشنا شود.

فصل پنجم : در این فصل سخنان ارزشمند بنیان گزار انقلاب امام خمینی (ره) پرداخته ایم وگفته هایی در راستای توصیه هایی برای نسل امروز بیان کرده ایم .

تعریف و تبین موضوع

یکی از موارد و معضلات جامعه در حال حاضر گرایش جوانان و نوجوانان و اکثر خانواده ها به سوی موسیقی مبتذل و مطرب و مجالس حرامی که در آن ساز و موسیقی لهو و لغب است ، می باشد و عامل کشش آنها به سوی فساد اخلاقی و و بها غیرتی و بها صیایی و بی تفاوت شدن نسبت به نوامیس خود و دیگران می باشد و گاهی آنها رابه سوی جنون و بیماریهای روحی و روانی و جسمی می کشاند . امروزه بیشترین آمار خودکشی و فسا اخلاقی و بی بند و باری ها و زنا و فرزندان زنا به گرایش جوانان و گوش دادن آنها به موسیقی های مطرب م مبتذل ربط داده می شود .

حال با توجه به مبهم بودن فضای غنا و موسیقی غنایی و عدم تشخیص موسیقی های حرام از حلال و شکوک ما به تحقیق پیرامون موسیقی و آثار آن و نکات قابل توجه برای جوانان پرداخته ایم زیرا :

اولاً : جامعه و مخصوصاً روحانیت و مدارس علمیه به اطلاعات گسترده و صحیح برای جوابگویی به سولات اقشار جامعه در این خصوص با توجه به اختلاف فقهاو مراجع نسبت موضوع غنا و موسیقی ، نیازمند هستند .

ثانیاً : پیشگیری و حل مشکلاتی که در اثر شناخت نادرست ، یا عدم شناخت این موضوع به وجود آمده و جوانان و نوجوانان را از مسیر احکام الهی منحرف و دچار فساد اخلاقی و بیماریهای روحی و روانی و جسمی و ... کرده است .

و دیگر این که باب تحقیق در این مورد باز می شود و افق دیدها و نگرش فرق می کند ، معضل جامعه حل شود و جوانان با آگاهی بیشتر به سوی احکام اسلامی روی آورده از آنها استقبال کنند

 طرح مسئله و پرسش های تحقیق

موسیقی به چه معناست ؟

از چه زمانی به وجود آمده است ؟

در طول تاریخ دچار چه تحولاتی شده است ؟

موسیقی چه تفاوتی با غنا دارد ؟

دارای چه آثار و پیامدهایی می باشد ؟

آیا تاثیری بر جوان امروزه دارد ؟

نظر علما درباره موسیقی چیست ؟

تاریخچه ی موسیقی ایران به چه گونه ای است ؟

آثار موسیقی از جنبه دنیوی و اخروی از منظر روایات چیست ؟

نظر و دیدگاه معصومین (علیه السلام) و پیامبر گرامی در مورد موسیقی چیست ؟

اهداف و فواید تحقیق

در هر جامعه ای یک سری جهان بینی ها و ایدولوژی هایی بر کل جامعه حکومت می کند که در جامعه ی اسلامی ما نیز اصول دین به عنوان جهان بینی وایدئولوژی حکومت میکند که درجامعه اسلامی مانیز اصول دین به عنوان جهان بینی وایدئولوژی حکومت می کند یکی از آن ایدئولوژی ها بحث حرمت موسیقی (غنا ) می باشد که نباید در جامعه اسلامی باشد زیرا در مقابل اهداف آرمانی اسلام که موجب یک سری انحرافات اخلاقی وروحی که گاهی باعث بیماری جسمی این دنیا موجب شقوت فرد و ورود او به جهنم وردر مرحله بالاتر دوری از قرب الهی وسقوط در مرحله حیوانی و جهاد می باشد ودر یک کلام مانع از تکامل وصعود او به قله کمال انسانی می شود ، بنبابرین شناخت درست نسبت به موضوع موسیقی مارا از مرحله انسانی ساقط نکرده ومشکلات عدیده ای که به عدم شناخت آن برمی گردد را از بین برده وجامعه به سوی تکامل وفرد را به سوی سعادت وقرب الهی پیش می برد . علاوه براین فواید واهداف ، فواید واهداف دیگری مد نظر است که عبارتند از :

1 – بیان یک سری معیارهای کلی درباره تشخیص غنا وموسیقی حرام که ابهامات و مشبهات را دراذهان از بین ببرد

2- بررسی سیر تاریخی موسیقی وتحولات آن در بحره ی زمان تابتوان به منشا موسیقی حلال وحرام پی برد وتوجه خاصی داشت.

3- به عنوان برنامه ای منسجم واطلاعاتی درخور نیاز برای مدارس ودانش آموزان جهت پاسخ گویی وتبلیغ قرار گیرد .

4- آگاهی دادن نسبت به ارگان ها وادارات ومخصوصا وزارت فرهنگ وارشاد اسلامی برای استفاده ی بهینه ازاین هنر وترویج آن درقالب کنسرت واعیاد ومراسم مذهبی و....

5- ودرآخر الامر ، معرفی صحیح ودرست موسیقی برای جوانان وکسانی که با این موضوع درارتباط هستند تابتوانند ازاین هنر درجهت مطلوب آن بهرهمند شوند.

پیشینه و سابقه ی تحقیق

در رابطه با موضوع موسیقی محققان زیادی به این موضوع پرداخته از که ما در این جا به چند مورد از آن که داری برجستگی خاص است می پردازیم .

1. نگرش به مبانی فقهی موسیقی ، نگارش محمدرضا رجب نژاد
2. نظری به موسیقی از طریق کتاب و سنت ، نگارش مصطفی شریعتی موسوی
3. هشت گفتار پیرامون حقیقت موسیقی غنایی ، نگارش اکبر ایرانی
4. جوان و موسیقی ، نگارش محمد جواد بستانی
5. ساز و اواز ، نگارش سید مرتضی علم الهدی
6. موسیقی کبیر ، نگارش ابوانصر فارابی
7. چهل حدیث موسیقی ، حجت نیکواه
8. موسیقی در تاریخ و قرآن ، علی اسماعیل پور
   

هر یک از این نویسندگان به گوشه ای از مساله موسیقی پرداخته اند :

1. موارد اول و دوم و سوم فقط ادله ی تحریم موسیقی و غنا و گفتار علما درباره ی موضوع غنا را به رشته ی تحریر درآورده اند
2. مورد چهارم به آثار موسقی از جنبه ی روایات پرداخته است و به مقدار نیاز در مورد معنای غنا بحث کرده است
3. مورد پنجم به آثار موسیقی از جنبه ی پزشکی و روانشناسی پرداخته است
4. مورد ششم ، که در واقع کتابی جامع تر از کتاب های دیگر است ، فقط به تعریف غنا و موسیقی و انواع آن پرداخته است .
5. مورد هفتم و هشتم ، در مورد نکته قابل تامل برای جوانان و سخنرانی امام خمینی (ره ) و تذکر به رادیو و تلویزیون در مورد موسیقی هم چنین توصیه های برای جوانان عزیز در مورد با ارزش بودن وقت و از بین استعدادهای جوانان و پرسش و پاسخ و نظرات مراجع تقطیر است.

اما آنچه تحقیق ما از بین این کتابها امتیاز می بخشد :

1. پرداختن به ماهیت موسیقی و غناء در دو بخش جداگانه و ارتباط بین آن دو
2. بیان سیر تاریخی هر یک از موسقی و غنا در جهان و ایران
3. بیان اقسام موسیقی و ویژگی هریک از آنها
4. تفکیک آثار موسیقی از جهت روانشناسی ، روانپزشکی ، فیزیولوژی و روایی که شامل دنیوی و اخروی می شود
5. توصیه هایی به جوانان عزیز و تذکر به انها در مورد آثاری که موسقی به ان ها می گذارد . تنزل اقتصادی در آمریکا به علت لهو و لعب و نکات قابل توجهی برای رادیو و تلویزیون و پاسخ به پرسش های جوانان .

کلید واژه ها :

موسیقی : ( Musyi) کلمه ای است یونانی که با کمی تغییرات وارد لغت عرب شده است و به فن ترکیب صداها به نحوی که به گوش خوشایند باشد موسیقی گوینده ( محمد حسین ، فرهنگ معین ، جلد 1 ، صفحه 435 )

طرب : مجرد خوشحالی لذت بخش و پیدایش حالتی روحی که انسان به اثر آن تعادل طبیعی را از دست بدهد و پدید آمدن حالتی که انسان به هیجان و شهوت بر انگیخته شود . ( احمد بن محمد فیومی ، مصباح ا؟ ، صفحه 1455 )

غناء : به فضای آوازی طرب انگیز ، صوتی که در آن تحریر باشد و گاهی به معنای گرداندن صدا در حلق به کار رفته . ( همان ، صفحه 455 )

و...

NikoFile

موسیقی سنتی نام آور ترین چهره های ایرانی

اختصاصی از فی لوو موسیقی سنتی نام آور ترین چهره های ایرانی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

فرمت این مقاله به صورت Word و با قابلیت ویرایش میباشد

تعداد صفحات این مقاله  44  صفحه

پس از پرداخت ، میتوانید مقاله را به صورت انلاین دانلود کنید

نوازندگان تار

آقا میرزاعبدالله
آقا علی اکبر فراهانی یکی از نوازندگان بی رقیب دوران قاجار بود که مشهور است " تار " را بسیار نیکو می نواخت و نغمات زیبا و دلپذیری ساخت که عارف در دیوان خود از آن یاد کرده ولی متاسفانه آهنگی در دسترس نیست که از آن بهره گرفته شود ، آقا علی اکبر زیاد عمر نکرد و جوان بود که دارفانی را وداع گفت شادروان علی اکبر فراهانی از خود سه پسر به جای گذارد به نامهای : میرزا حسن که تحت تعلیمات پدرش نواختن تار و سه تار را به خوبی آموخت و با مهارت می نواخت فرزندان دیگر آقا علی اکبر ، آقا میرزا عبدالله و آقا حسینقلی بودند که مورد بحث در اینجا آقا میرزا عبدالله می باشد . وی که در حدود 1222 شمسی متولد شده بود ؛ اصول اولیه موسیقی را نزد برادر بزرگ خود میرزا حسن فرا می گیرد و سپس از مکتب ناپدریش آقا غلامحسین که گفته اند مردی حسود و خسیس بود ، با رنج و سختی فراوان بهره می گیرد . آقا میرزا عبدالله ، همانطور که در پیشگفتار آمد ، دستگاههای موسیقی ملی ایران را مورد تجدید نظر قرار داد و با ادغام بعضی از آنها در هم ، هفت دستگاه مفصل و مستقل را پدید آورد و در اختیار همگان قرار داد و شاگردان بزرگی تربیت کرد که علاوه بر فرزندانش ، باید از سید حسن خلیفه ، میرزا مهدی خان صلحی و مهدیقلی هدایت ، میرزا نصیر فرصت شیرازی ، اسماعیل قهرمانی ، سید لیمحمد خان مستوفی و سید مهدی دبیری ، حسین خان هنگ آفرین ، حاج آقا محمد مجرد ایرانی و ابوالحسن صبا نام برد . بعدها توسط همین شاگردان مثل : میرزا نصیر فرصت شیرازی ، مهدیقلی هدایت ردیف های استاد نت نویسی شد که مدت هفت سال طول کشید .
نوازندگان کمانچه

کامران داروغه
به سال 1321 در تهران متولد شد و از سن دوازده سالگی بنا به تشویق و توصیه پدر موسیقی آغاز نمود و در هنرستان عالی موسیقی ثبت نام کرد . او در طی یک سالی که در این مدرسه تحصیل می کرد ، چون در آن جا موسیقی کلاسیک تدریس می شد ، چندان موفقیتی به دست نمی آورد و مردود می گردد و بدون این که به استعداد نهان فرزند اعتقاد و توجه زیادی داشت به وسیله یکی از دوستانش علیمحمد خادم میثاق به هنرستان موسیقی ملی ایران راهنمایی و با سفارش او در این هنرستان ثبت نام می کند .
رئیس هنرستان شادروان روح الله خالقی از وی شخصا می گیرد که اگر نتواند در مدت یک سال موفقیتی کسب کند وی را از هنرستان اخراج نماید . عشق و علاقه و استعداد و پشتکار او به زودی موجب می شود که در هنرستان پذیرفته شود . ناگفته نماند که داروغه در هنرستان موسیقی ملی در آغاز کار زیر نظر استاد حسینعلی ملاح به فراگیری ویولون می پردازد و چنانچه خود وی از زحمات و کوشش فراوانی که استاد ملاح برای آموزش او متحمل شده یاد می کند و همواره خود را مدیون مراقبت ها و توجه آن استاد ارجمند می داند .
روزی اعلانی از طرف مسئولین هنرستان شده بود که کلاس هایی جهت دوره عالی هنرستان دایر خواهد شد و در نتیجه جهت ثبت نام شاگرد می پذیرفتند در آن ایام یکی از شاگردانی که جهت فراگیری دوره عالی آمده بودند ، اسدالله ملک نوازنده معروف بود که در یکی از اتاق های هنرستان مشغول نواختن کمانچه بود که داروغه را بی اختیار مفتون خود می کند و وی بلافاصله از اسدالله ملک خواهش می کند که نواختن این ساز را به وی تعلیم دهد و مدت سه ماهی نزد ملک تعلیم می گیرد و از آن تاریخ کامران داروغه به نواختن کمانچه روی می آورد .
داروغه پس از فارغ التحصیل شدن از هنرستان به مدت دو سال به خدمت مقدس سربازی می رود و پس از پایان خدمت سربازی وارد دانشکده هنرهای زیبا که رشته موسیقی هم جزو آن بود می شود . این دانشکده که با همت استادانی مثل : دکتر نور علی خان برومند و دکتر داریوش صفوت دایر گردیده بود موسیقی ایرانی را در خدمت استاد برومند به مدت پنج سال فرا می گیرد و از دانشکده فارغ التحصیل می شود . کامران داروغه ، از سال 1345 به رادیو راه می یابد سپس به برنامه " گلها "توسط آقای ملاح راه یافت و در رادیو به نوازندگی ویولون و کمانچه می پردازد و پس از تاسیس تلویزیون ملی ایران به نوازندگی کمانچه به سرپرستی مرحوم مرتضی حنانه به عنوان موسیقی اصیل ایرانی مشغول می گردد و از سال 1355 به تکنوازی کمانچه می پردازد و حدود چهل تکنوازی انجام می دهد که در آرشیو رادیو موجود و از بهترین های تکنوازی این ساز می باشد .
وی همیشه سعی داشت که این ساز را بین جوان ها رواج دهد و تغییراتی از لحاظ تکنیک برای کمانچه به وجود آورد که امید دارد با کمک شاگردانش ، کمانچه را که یک ساز ملی و سنتی ایرانی است و از جهت تکنیک و وسعت صدا و واخوان های آوازی خیلی غنی و پربار است رواج و احیاء کند و معتقد است اگر کسی بخواهد ، پرباری و غنی بودن این ساز را بر مبنای واقعی آن درک کند بایستی حتما سفری به باکو داشته باشد تا به بیند آقای هابیل علی اف استاد کمانچه جهان چه کار می کند و چه می گویددرباره ساز کمانچه داروغه می گوید:"اگر کسی تکنیک این ساز را به دست آورد،کارهایی می شود روی آن پیاده کرد که در ویولون امکان پذیر نیست.به هر حال حق کمانچه هنوز ادا نشده و باید آن هایی که در موسیقی ادعایی دارند بیایند و این کارها را انجام دهند و مشوق جوانان باشند که این ساز ملی و سنتی جای والای خود را از دست ندهد و ما هر وقت که به خارج جهت شناساندن موسیقی اصیل و سنتی ایران مسافرت هایی داشتیم وقتی هنرمندان ما ویولون می زدند برای آن ها زیاد جالب نبود ولی هنگام گوش دادن به نوای کمانچه سراپا گوش می شدند و نوازنده را بسیار تشویق می کردند".
کامران داروغه ،کنسرت های فراوانی به نفع مؤسسات خیریه و فرهنگی نظیر:هلال احمر(شیر و خورشید)،انجمن نابینایان ، بیمارستان های مسلولین و دانشجویان بی بضاعت ترتیب داد و برای شناساندن موسیقی سنتی و ملی ایران ، مسافرت هایی از طرف رادیو تلویزیون به کشورهای: ترکیه، آلمان ، فرانسه، ایتالیا ، افغانستان ، ژاپن، پاکستان، هندوستان، شوروی و درآمریکا رفتند..../

نوازندگان تنبک

محمد اسماعیلی
محمد علی اسماعیلی به سال 1313 شهریور ماه در تهران متولد شد و از اوان کودکی علاقه شدیدی به نواختن تمبک داشت و هر جا که سینی و پیت و ناودان و غیره ... به دستش می رسید شروع به نواختن می کرد .
مرتضی و مصطفی گرگین زاده ، دایی های وی که هر دو اهل موسیقی بودند مشوق وی در نواختن ضرب بودند و پس از تحصیلات عمومی خواهر زاده خود ، وی را در سال 1330 به حسین تهرانی ، استاد تمبک نواز معرفی می نمایند و در هنرستان موسیقی ملی زیر نظر حسین تهرانی به فرا گرفتن فن نواختن ضرب مشغول می شود و در تاریخ 1337 توسط استاد به وزارت فرهنگ و هنر وقت معرفی و رد ارکسترهای موسیقی ملی و گروه تمبک شروع به همکاری می نماید و بعد از 5 سال برای اجرای برنامه های موسیقی ملی و هر چه بیشتر شناساندن آن به کشورهای : آفریقایی ، آسیایی ، اروپایی و آمریکایی مسافرت کرد و برنامه های اجرا نموده ، از سال 1343 در هنرستان موسیقی ملی ایران مشغول تدریس تمبک شد و از آن تاریخ به بعد شاگردان بسیار تعلیم داد که در مراکز رسمی هنری کشور مشغول فعالیت می باشند .
در سال 1345 سرپرستی گروه تمبک وزارت فرهنگ و هنر آن زمان را عهده دار شد که برای این گروه ، حدود پانزده قطعه فانتزی روی ریتم های ایرانی تنظیم کرد و در کشورهای خارج و تالار رودکی سابق اجرا شد ، موسیقی قطعه یی به نام " رونما "نوشته خانم سرلک سرپرست موسیقی ملی تالار رودکی سابق که روی یکی از داستانهای اصیل ایرانی نوشته شده بود ، به وسیله اسماعیلی تنظیم و توسط گروه تنبک وزارت فرهنگ و هنر سابق در تالار رودکی سابق اجرا گردید که با استقبال فراوان مردم روبرو شد و همین امر موجب شد که بیش از دویست بار اجرا گردد. از ساخته های دیگر او قطعه یی است که به یاد استادش حسین تهرانی ، برای ارکستر سازهای ایرانی و گروه تنبک ساخته است که ملودی آن از استاد فرامرز پایور بوده و با ارکستر پایور و گروه تنبک در شبی که به یاد استاد حسین تهرانی در تالار رودکی سابق برپا گردیده بود اجرا شد.
محمد علی اسماعیلی مشغول تدوین جلد دوم کتاب "تنبک و تدریس آن"می باشد . وی بیشتر اوقات خود را با استاد فرامرز پایور می گذراند.

نوازندگان نی

حسن ناهید
حسن ناهید یکی دیگر از ? نی نوازان ? خوب و با ارزشی است که به سال 1322 در شهر کویری کرمان متولد شد و از سن 10 سالگی به موسیقی علاقمند گردید و با تهیه یک فلوت به نواختن این ساز بادی مراحل اول موسیقی را نزد خود شروع کرد .
حسن ناهید ، پس از چندی که صدای ? نی ? استاد حسن کسایی را از رادیو شنید به اصفهان نزد ایشان رفت و از محضر وی استفاده های بسیار برد سپس به شیراز می رود و در این شهر که مشغول تحصیل نیز می شود تا سال پنجم متوسطه بدون نت نزد خود تمرین می کند و پس از چندی در اردوی رامسر در مسابقه یی که بین دانش آموزان سراسر کشور برگزار شده بود ، آقای محمد میر نقیبی ، هنرمند شایسته ? گلها ? وی را برنده اول مسابقه اعلام می دارد و آینده نیز نشان داد که انتخابی شایسته و به جا از طرف ایشان بوده است .
پس از چندی حسن ناهید ، به فرهنگ و هنر دعوت می شود و در ارکستر های متعدد این اداره ، همکاری خود را آغاز می نماید ، در همین دوران مدت ها جهت تعلیم ? نت ? نزد آقای حسین دهلوی به فراگیری می پردازد و به عنوان هنر آموز ? نی ? هنرستان عالی موسیقی ملی مشغول تدریس می گردد.
مهدی مفتاح که برای تشکیل ارکستری بنام درویش در رادیو دعوت شد از ایشان هم برای همکاری با این ارکستر دعوت می نماید ، سپس برای شرکت در ارکستر رودکی که از آقایان : ابراهیم منصوری ، حبیب الله بدیعی ، علی تجویدی ، احمد عبادی ، ورزنده ، اصغر بهاری و فرهاد فخرالدینی تشکیل شده بود دعوت می شود و با این ارکستر همکاری می نماید . در سال 1341 توسط استاد حسین قوامی به برنامه ? گلها ? دعوت می شود و همکاری خود را در این برنامه آغاز نموده و در فرهنگ و هنر نیز با ارکستر استاد فرامرز پایور شرکت می نماید که بیست سال این همکاری ادامه می یابد و از پایور نیز کسب فیض می نماید به طوری که خودش می گوید : ? تحت تاثیر نوازندگی آقای پایور هستم و به نوازندگی آقای مهندس همایون خرم نیز عشق می ورزم ? حسن ناهید در ارکستری که با همکاری آقایان : اسدالله ملک ، منوچهر جهانبگلو ، فرهنگ شریف ، محمودی خوانساری و عده یی دیگر برنامه یی به نام ? نوایی از موسیقی ملی ? ترتیب یافته بود شرکت داشت و سلیست بسیاری از این برنامه ها بود .
حسن ناهید انسانی دوست داشتنی ، هنرمند و صمیمی می باشد ولی افسوس که سعادت نصیب بنده نشد در مدت چند سالی که از عمرم برای نوشتن این کتاب صرف کردم ، بتوانم از محضرش کسب فیض زیادی ببرم . زیرا نگارنده برای تهیه ? بیوگرافی و عکس ? ایشان دوباره از تهران به شیراز محل اقامت ایشان مسافرت کردم و بارها به مرکز حفظ و اشاعه موسیقی سنتی مراجعه نمودم تا توانستم شرح مختصری از وی بنویسم ولی عاقبت عکس از ایشان به دست نیاوردم تا این که یکی از دوستان عکس ایشان را در اختیارم نهاد و مرا از این مشکل رهانید .
حسن ناهید برای شناساندن موسیقی سنتی و اصیل ایران ، مسافرت هایی همراه با خوانندگان به نامی مثل آقایان : حسین قوامی ، محمد رضا شجریان ، محمود محمودی خوانساری و عبدالوهاب شهیدی به کشورهای : ترکیه ، بلغارستان ، یوگسلاوی ، ایتالیا ، فرانسه ، بلژیک ، هلند ، آلمان ، اتریش نموده است و در برنامه هایی تحت عنوان کنسرت سازهای ملی ایران شرکت کرده است .
امین الله رشیدی : خواننده
امین الله رشیدی در طلوع یکی از روزهای اردیبهشت ماه 1304 شمسی در روستای زیبا و مصفای راوند کاشان از پدری کشاورز و مادر شاعرزاده و شاعر منش (دختر ادیب بیضائی کاشانی)متولد شد.در چهار ماهگی او را به کاشان آوردند و تحصیلات ابتدائی و متو سطه را در آنجا به پایان رساند و بلافاصله پس از پایان تحصیل در یکی از دفاتر اسناد رسمی کاشان مشغول کار شد.او در ضمن تحصیل ، نقاشی قالی ایرانی را نزد استادان آن زمان، آقایان:محمد دبیر الصنایع و حسن نقشپور اراکی فرا گرفت و در زمانی کوتاه تا مرحله ی طراحی و ابتکار پیش رفت و در حین نقاشی نیز با مقدمات نوازندگی تار نزد نقشپور نامبرده کتار را در نهایت شیرینی می نواخت ،آشنا شد و در سال 1325 به تهران نقل مکان یافت.
رشیدی با موسیقی به اصطلا ح کلا سیک (ردیف آواز ایرانی )از راه شنیدن صفحات قدیم گرامافون و خوانندگان دهه 1320 رادیو ایران آشنا گردید و در اوائل ورود به تهران چند گاهی در کلاس های شبانه هنرستان موسیقی (تالار وحدت کنونی )اصول نت خوانی را نزد آقای موسی معروفی و یکی دو ماه نیز در کلاس موسیقی مسعود معارفی و تئوری آواز را نزد دکتر مهدی فروغ در هنرستان نامبرده آموخت و با یادگیری نت،تار را رها کرد و از آن پس نت آهنگ هایی را که می ساخت بدون استفاده از ساز بروی کاغذ می آ ورد.
در سال 1328 رشیدی از طریق استاد گرانقدر موسی معروفی به آقای علیمحمد میثاق ،رهبر یکی از ارکسترهای رادیو ایران معرفی شد و از همان سال به عنوان خواننده وآهنگساز فعالیت خود را در رادیو آغاز نمودو اولین بار ترانه (رنج جدایی)از ساخته های زنده یاد موسی معروفی را در مایه افشاری با ارکسترنامبرده در رادیو اجرا کرد و همزمان،مدتی نیز در برنامه های موسیقی ارتش (که شب های جمعه ساعت هفت و نیم بعد از ظهر از رادیو ایران پخش می شد) در ارکستر به سرپرستی هنرمند گرامی علی تجویدی می خواند و در چند برنامه رادیویی محمد بهارلو نیز شرکت نمود.در سال 1336 شمسی با دختری از کاشان ازدواج نمود که حاصل آن دو فرزند دختر و پسر (افسانه وصبا)است که آنان نیز از ذوق موسیقی بهره یی بسزا دارند.در سال 1344 بنا به مقتضیات شغلی از رادیو استعفا داد و این داستان تا ثر انگیزی دارد که در اینجا مجال گفتن آن نیست.
رشیدی در مدت فعالیت در رادیو ایران در حدود 100 آهنگ ساخت که شعر بعضی از آن ها را نیز خود می سرود (برای نمونه شعر ترانه ی دریا )اما بیشترین شعر آن آهنگ ها را شاعران گرانمایه ،آقایان :تورج نگهبان ،بیژن ترقی ،مهرداد اوستا ،فریدون مشیری ،رضا ثابتی ،نظام فاطمی،ابوالقاسم حالت ،نواب صفا،عبداله الفت ،پرویز وکیلی و غیره سروده اند و اکثرا به سیله ارکسترهای شماره ی 1و2 رادیو ایران با نوازندگی و همکاری هنرمندان ارجمند آقایان : حبیب اله بدیعی ،پرویز یا حقی،مهندس همایون خرم ،عباس شاپوری ،محمد میر نقیبی،انو شیروان روحانی ،ولی اله البرز،یاوری،حدادی و دیگر عزیزان و با نظارت و سرپرستی استادان :مشیر هما یون شهردار و حسینعلی ملاح ضبط و پخش شده است.
شیوه ی رشیدی در خوانندگی و آهنگسازی ،مرز میان سنت و نوگرایی می باشد و به قول خودش حد وسط را انتخاب کرده است او می گوید : " اگراین میانه روی و اعتدال در تمام امور دنیا جاری بود چهره ی جهان و زندگی خیلی زیباتر و مطبوع تر از آنچه تاکنون هست می بود " .
رشیدی در شاعری و نویسندگی و نقد نیز دستی دارد و مقالاتی از او در مطبوعات سالهای قبل به چاپ رسیده که آخرین آنها نقدی است برکتاب ( شعر نو از آغاز تا امروز ، تالیف محمد حقوقی از انتشارات مؤسسه فرانکلین ) که در شماره 10سال 52 مجله وحید چاپ شده و اکنون نیز سفرنامه یی به نام ( از کاشان تا کاناری ) آماده برای انتشار دارد . رشیدی درباره موسیقی کلاسیک و ردیف آواز که سینه به سینه به ما رسیده و تا این زمان حفظ شده و خوشبختانه کاملترین آن به وسیله شادروان استاد موسی معروفی به صورت نت در آمده است ،نظریاتی دارد،منجمله معتقد است که در اجرای آوازها ،به شرط حفظ اصالت ایرانی و به خصوص تلفیق آن با شعرپارسی باید شیوه یی نو ایجاد کرد و از تکرار مکررات آن هم به طور گسترده امساک نمود و همچنین او،نسبت به کلمات والا و ارزشمند (هنر )و (هنرمند)که دست اندرکاران و به تبع ایشان مردم عادی بدون ضابطه و بی محابا ،به هر چیز و هر کس اطلاق می کنندودست و دلبازانه می بخشند،وسواس و حساسیتی خاص دارد.او به اعتبار قول بزرگان و هنرشناسان می گوید:"هنر یعنی خلاقیت و هنرمند یعنی خلاق و آفریننده .بنابراین اگر در یک اثز هنری (اعم از شعر و موسیقی و نقاشی و غیره)ابتکار و نوآوری به چشم نخورد،به این معنی که اگر در قطعه شعری یک مضمون نو و در آهنگی حتی یک ملودی جدید و زیبا نتوان پیدا کرد،این دیگر هنر نیست و صاحب چنین آثاری مستحق لفظ(هنرمند)نه.و بر همین منوال بر چسب کلمه(هنرمند)بخواننده یا نوازنده یا صاحب اثر دیگری که فاقد شیوه یی نو و ابتکاری و مستقل در کارشان باشند،جایز نیست .باید به این مجریان ماهر و مسلط و چیره دست هنرآفرین گفت و با اطلاق کلمه ی (استاد)از آنان تقدیر کرد و ارجشان را پاس داشت!"این هم نمونه یی از اشعار رشیدی با نام هنری(آشنا) .

نوازندگان تار

جلیل شهناز
به سال 1300 جلیل شهناز ، در شهر افتخارآفرین و هنر پرور اصفهان چشم به جهان گشود ، پدرش علاقه وافری به موسیقی سنتی ایران داشت و هر روز منزلش محفلی گرم برای دوستداران این هنر بود . پسر دیگرش حسین شهناز تار را بس دل انگیز می نواخت ، پدر از همان اوان کودکی مشوق او در یاد گرفتن و نواختن این ساز اصیل ایرانی گردید ، و به همین سبب جلیل را بدست برادرش حسین سپرد تا او را با نوای ساز آشنا کند ، از این زمان ، جلیل بود و حسین و تار که لحظه ای این سه دلداده از یکدیگر جدا نبودند هر وقت حسین کاسه تار را در آغوش می گرفت و می نواخت ، جلیل از کنار او دور نمی شد و چون دلداده یی شیدا به پنجه های سحار او می نگریست و در پیچ و تاب نوای آن خواسته های کودکی خود را جستجو میکرد و عطش خود را فرو می نشاند .
ایام کودکی سپری شد و دوران جوانی فرا رسید ، هر روز جلیل از مدرسه باز می گشت یکسر به نزد برادر آمده با لحن کودکانه از او می خواست که تار بنوازد و حسین هم سخاوتمندانه هر چه داشت در طبق اخلاص نهاده و به او می آموخت .
جلیل پس از چندی به تهران آمد و به رادیو راه یافت و در ارکسترهای مختلف این دستگاه شرکت جست و پس از مدتی در برنامه " گلها " شرکت و یکی از بهترین سلیست های آن گردید .
جلیل شهناز علاوه بر نواختن " تار " که ساز اختصاصی وی می باشد با نواختن " ویولون " ، " سنتور " ، " ضرب " نیز آشنایی کامل دارد و آنها را بسیار دلنشین می نوازد ، نواخته ها و آثار شهناز در موسیقی ایران به خصوص گلها از آثار بزرگ و ممتاز موسیقی ایران است .

خوانندگان
عبدالله دوامی
به سال 1270 در ( طا ) که یکی از دهات تفرش می باشد کودکی دیده به جهان گشود که والدینش نام عبداله را برای او برگزیدند . عبداله دوران کودکی را در این ده سپری کرد و تحصیلات ابتدایی را نزد تنی چند از ملاهای ده فرا گرفت . وی پس از چندی به تهران آمد و در مدرسه تربیت نام نویسی کرد و در این مدرسه با رکن الدین خان مختاری همکلاس بود . وی شبی در منزل شخصی به نام مجدالممالک که از دوستانش بود با علی خان نایب السلطنه که از خوانندگان بزرگ آن زمان بود آشنا شد و در حضور وی قطعه هایی بنا به در خواست مجدالممالک می خواند که مورد قبول علی خان نایب السلطنه قرار می گیرد و او دوامی را تشویق می کند که نزد وی آواز را کار کند و اولین مشق خود را که دستگاه (( شور )) بود نزد علی خان آغاز می کند که اولین استاد وی همین شخص می باشد . عبداله دوامی پس از چندی نزد استادان: آقا میرزا حسینقلی ، حسین خان کمانچه کش ، درویش خان، ملک الذاکرین و آقا میرزا عبداله رفت و بسیاری نیاموخته ها را از آنان اموخت و خود شد استاد عبداله خان دوامی .
دوامی قبل از انقلاب مشروطیت برای شناساندن موسیقی اصیل و سنتی ایران و برای حفظ و حراست و اشاعه آن قرار شد که به اتفاق اقبال السلطان ، باقر خان و مشیر همایون شهردار و عده یی دیگر برای ضبط صفحه به برلن بروند ولی به واسطه جنگ جهانی اول وقفه یی در این مسافرت هنری پیش آمد که اجبارا به جای برلن به تفلیس و قفقاز رفتند و تصمیم خود را در آنجا عملی کردند . استاد دوامی مدت هفت سال در اداره پست کار کرد و پس از این مدت به وزارت دارایی منتقل و تا پایان دوران بازنشستگی در این وزارتخانه مشغول کار بود . وی از فروردین ماه 1334 همکاری خود را با سازمان رادیو تلویزیون وقت و مرکز حفظ و اشاعه موسیقی سنتی ایران شروع کرد که به واسطه کبر سن شاگردانش را در منزل تعلیم می داد ، گفته می شود از شاگردان خوب استاد دوامی شاپور حاتمی ( وی خواهر زاده عبداله خان دوامی است ) ، پرویز مشکاتیان ، داریوش طلایی و ... هستند و استادانی چون : نوعلی خان برومند و حاج آقا محمد مجرد ایرانی نزد دوامی پاره یی از تصانیف را آموخته اند . استاد عبداله خان دوامی در بیستم دی ماه 1359 دار فانی را وداع گفت .
روانش شاد .
مراسم تشییع "علی تجویدی" برگزار شد

در روزهای پایانی سال 84 نیز یک بار دیگرهنرمندان و دوستاران هنر مقابل تالار وحدت گردآمدند تا یکی دیگر از عزیزانشان را به خاک بسپارند.

فرمت این مقاله به صورت Word و با قابلیت ویرایش میباشد

تعداد صفحات این مقاله  44  صفحه

پس از پرداخت ، میتوانید مقاله را به صورت انلاین دانلود کنید